10首适合孩子练习的钢琴小曲

什么样的钢琴作品

适合小朋友练习？

这 10首 最棒啦

跟我来！

1. 贝多芬《致爱丽丝》

这首作品传说是贝多芬献给一位叫特蕾泽的姑娘，采用回旋曲式。德国音乐家诺尔为写贝多芬传，在搜寻特蕾泽遗物时，才发现了这首乐曲的手稿。1867年出版时诺尔把曲名错写成《致爱丽丝》，从此误传至今。

演奏指导：这首小曲虽然技巧上没什么难点，但想要演奏好也不是很容易的事情。回旋曲中A段的主题要弹得淳朴自然，想象两只手像是在对话一样，同时也要注意A段与其他段落之间的戏剧性对比。

2. 克莱门蒂《C大调小奏鸣曲》

克莱门蒂是第一位创作真正的钢琴奏鸣曲的作曲家。其作品风格优雅精炼，演奏技巧高超，音乐充满活力。所作钢琴练习曲是广泛使用的教材，他这首C大调小奏鸣曲也颇为著名，充满简单快乐的节奏。　

演奏指导：这首作品非常适合作为作为小朋友接触古典奏鸣曲的第一首曲子，演奏时的触键应轻盈而富有弹性，严谨地处理每一个音和休止符的时值，注意体会方整均衡的乐句感觉。

3. 莫扎特“土耳其回旋曲”

《土耳其回旋曲》是莫扎特《A大调第11号奏鸣曲》第三乐章，这个乐章脍炙人口，人们经常单独演奏和聆听。据说这首作品是在莫扎特丧母期间写成的。

演奏指导：这首曲子对手指灵活性和八度技术有一定的考验，注意右手的跑动清晰干净。中段的右手连续八度算是一个技术难点，同时左手的装饰音部分不能拖速度，要弹得果断。

4. 舒曼《梦幻曲》

《梦幻曲》出自舒曼钢琴套曲《童年情景》，它节奏平稳，旋律如歌，细腻动人，表达着梦境般静谧甜美的诗意，是很多钢琴大师的保留曲目。　

演奏指导：这首小曲的难点在于声部的控制。高声部的旋律线要勾勒地清晰饱满，同时内声部的和声起到支撑的作用。演奏时可以适当加入一些自由速度处理，但要有控制。

5. 贺绿汀《牧童短笛》

钢琴独奏曲《牧童短笛》音乐此起彼伏，跌宕绵延，意趣盎然。犹如一幅淡淡的水墨画，描绘了一个牧童骑在牛背上悠闲地吹着笛子，在田野里漫游，天真无邪的神情令人喜爱。可以说这是作曲家贺绿汀童年生活的写照。

演奏指导：这首曲子是用西方复调音乐的手法创作成的中国乐曲，演奏时左右手的旋律既要有独立严格的分句，又要能和谐地对话和呼应。触键要轻柔，演奏出如歌般的旋律。

6. 巴赫《C大调前奏曲》

《十二平均律键盘曲集》（48首前奏曲与赋格）是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，号称巴赫音乐创作的峰巅。第一首《C大调前奏曲与赋格》被称为“如奥林匹亚的平静与晴朗”，旋律温暖明亮。

演奏指导：演奏这首曲子，务必控制好速度的稳定性，建议先使用节拍器练习。虽然技巧上不难，但需要仔细体会和声的细腻变化，有节制地使用踏板。

7. 门德尔松《春之歌》

《春之歌》选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》（作品第62号），该曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中极其受欢迎的曲子，它具有流水般轻柔的浪漫旋律，使听众沉醉于快乐的气氛中。　

演奏指导：弹奏这首曲子，首先要注意装饰音声部要轻柔，恰到好处地点缀，切记内声部的装饰性琶音伴奏盖过高声部的旋律。同时，也要把旋律演奏地连贯、流畅、突出，因此有必要根据手指条件特别设计右手的指法。

8. 肖邦《小狗圆舞曲》

肖邦的“小狗圆舞曲”又名“一分钟圆舞曲” ，非常活泼、连贯，传说是为作曲家的情人乔治·桑养的小狗所作。乐曲中甜美徐缓的主题与这种速度形成对比，很有戏剧性。

演奏指导：这首曲子篇幅短小，右手的连续跑动的旋律要求快速、清晰、准确、一气呵成。左手的和弦伴奏要轻盈，同时适当突出低音的旋律线条。

9. 德彪西《木偶的步态舞》

《木偶的步态舞》是钢琴套曲《儿童乐园》中的第六首，由德彪西为自己的女儿巧巧创作，描写了一个木偶跳舞的滑稽形象。切分音和带断音的八分音符为其特点，具有爵士风格，十分可爱。

演奏指导：这首曲子的变化音较多，尤其是中间六个降号的部分，演奏时要仔细读谱。此外在处理切分音和断奏八分音符，要配合多变的强弱对比，仔细体会略显僵硬又不失诙谐的节奏感。

10. 斯科特·乔普林《演艺人》

美国黑人作曲家、钢琴家斯科特·乔普林，人称“拉格泰姆作曲家之王”。他的音乐在20世纪70年代重新引起人们的注意，《演艺人》这首曲子成为电影《骗中骗》（1973）的配乐。拉格泰姆其实是和爵士乐同时发展的一种音乐风格，《演艺人》形似一首儿童歌谣，充满快乐。

演奏指导：对手比较小的演奏者来说，这首曲子会是个不小的考验，右手的八度和弦和左手的大跳，要保证准确性。同时再去体会爵士乐的摇摆感觉，演奏应张扬热情、富有活力。