美食台2024年10月11日发布:改编《红楼梦》能向《黑神话：悟空》取经吗？

　　前者是号称打磨十八年投资数亿的大制作，结果上映10天票房刚过500万，豆瓣评分4.0，最大的热度来自于导演胡玫发文痛斥观众差评，结果当然是引来了更多的批评。后者也是开发时间长达七年的国产3A游戏大作，发行4天全球总销量破千万，尽管也伴随着辱女、魔改等种种争议，但它的影响力和热度已经突破了游戏圈，占据了整个文娱圈的焦点。

　　同样是改编自顶级大IP四大名著的大制作，也同样在近期前后脚面世，这俩作品的境遇落差可不是一般的大。除了两者对名著内容的改编策略和完成度不同之外，也折射出了游戏和电影行业的冷热境遇。

　　都“魔改”，怎么光骂《金玉良缘》啊？

　　《金玉良缘》从叫《金玉良缘》开始，或许就错了。胡玫导演解释，叫这个名字是为了反讽，是为了体现这三个人的悲剧，以及“金玉良缘”里隐藏着一个王熙凤的阴谋，而整个片子的主题就是“阴谋与爱情”。

　　也不能说这个主题不好，席勒有本大作就叫《阴谋与爱情》，大约也是导演的灵感来源之一。但是用它来套《红楼梦》，那就有点儿不伦不类了，电影里还出现了一些模仿致敬国外电影的镜头语言，能看出导演洋为中用的创新意图。

　　如果洋的彻底走个标新立异风也就罢了，比如干脆像《青蛇劫起》那样整出一个赛博世界，林黛玉如果变成朋克打DJ什么的听起来起码是酷酷的，但它偏偏又在某些时刻忠实了原著。黛玉葬花、刘姥姥进大观园、元春省亲这些名场面全拍了，不过拍出来有种洋务运动失败既视感。

　　《红楼梦》是四大名著里文学性最高的，也是最难被影视化的，太完美的文学作品总是不适合被搬上荧屏。《甄嬛传》和《知否知否，应是绿肥红瘦》原著学得《红楼梦》里一些宅斗宫斗的皮毛，改编的影视作品就足以成为一代经典，改编《红楼梦》这个瓷器活本身，那可是需要绝世金刚钻的。李安当初选择拍简·奥斯汀的早期作品《理智与情感》，却不碰《傲慢与偏见》，就是知道自己的金刚钻有多大。

　　《黑神话：悟空》也存在魔改，虽然主创团队宣传自己遵从原著、希望外国友人玩游戏前先看一遍《西游记》，但《黑神话》更贴近的明明是《悟空传》和《大话西游》里的故事。

　　《黑神话：悟空》的故事发生在取经结束孙悟空成佛后，他辞去佛位想回花果山养老，结果天庭不放心又来剿杀他，并且利用他头上的紧箍咒成功杀了他，游戏的主线剧情是玩家天命人找到孙悟空的六个魂器并复活他，中间还穿插着他和白骨精的唏嘘爱情故事，并借NPC之口评价孙悟空“无论身在何处，永远是孽海情天的囚徒”，这和原作里怼天怼地不死不灭的孙悟空相比，绝对是完完全全的OOC了。

　　但《西游记》不像《红楼梦》一样拥有庞大的原著粉群体和系统的红学研究体系，而且《红楼梦》的改编作品只有87版电视剧影响力大，在《西游记》IP上衍生出来的高知名度作品却实在太多了。在众多衍生作品以及它们的受众面前，真正的原著粉反而只是淹没在其中的一小撮——这次他们抗议《黑神话》魔改的主阵地居然是在《西游记》贴吧，声量能有多大可想而知。

　　《西游记》的改编作品里，除了杨洁导演的82版、86版电视剧以及99年的央视动画片是无可争议的一代经典、童年回忆，还有《西游记后传》、TVB版本的《齐天大圣》《天地争霸美猴王》电视剧、周星驰的电影《大话西游》系列以及2015年的动画电影《西游记之大圣归来》，成书于2000年左右、很长一段时间都被誉为“网络第一书”的今何在小说《悟空传》、2003年发行的PC网游《梦幻西游》、鸟山明八十年代创作的《七龙珠》漫画……

　　西游的故事早就被它们一次次重写和颠覆了。《大话西游》里孙悟空还有一重至尊宝的人类身份，和紫霞仙子、白骨精有剪不断理还乱的情感线，《悟空传》里唐僧前世金蝉子要取代如来，“我要这天，再遮不住我眼，要这地，再埋不了我心，要这众生，都明白我意，要那诸佛，都烟消云散”，《大圣归来》里的小唐僧江流儿是孙悟空的迷弟，《七龙珠》里的孙悟空是个长尾巴的怪力少年。它们的主角人设、故事情节统统大相径庭，但因为作品完成度高流传度广，也早就是很多观众西游记忆的一部分了。

　　一代老艺术家六小龄童对于解构西游故事和孙悟空形象也功不可没。前些年六老师不停在网上发表离奇言论，时不时讨伐其他版本的孙悟空，力图把唯一正版孙悟空的水印纹在自己身上，结果不仅是把他自己从孙悟空身上分离了出来，也让很多观众对他所谓的正版祛魅。毕竟六小龄童版本的孙悟空，较起真来在形象上还不如他最鄙视、频频发难的周星驰版孙悟空贴近原著。

　　《西游记》在这么多年的IP开发过程中，早就变成了无限流，拥有了西游多重宇宙，它其实早就被“魔改”了，就连吴承恩版《西游记》，其实也是在众多话本子、传说的基础上衍变而来，和更早的版本相比，它又何尝不是一种魔改？从很早开始，《西游记》就是一个共创性质很强的故事，被“魔改”是它的宿命。

　　对于名著改编来说，如果无法把原著掰开了揉碎了吃透了，那不如学学大仲马写历史小说的气魄——“历史是什么？不过是挂我小说的一颗钉子。”把原著当背景板，可劲儿折腾出新花样。

　　电影走下坡路，游戏来补位？

　　电影市场今年有多凉我们都看到了。一直呼喊着救市救市，结果暑期档依旧只有一部《抓娃娃》能撑场面，和去年暑期档票房相差了大约100亿。

　　如今的市场上缺乏过硬的作品是一回事，另一方面人们也确实没以前那么爱看电影了。疫情那几年死去的不仅是电影院，还有很多人的观影习惯。无法进电影院的日子，大家刷短视频、玩游戏也是不亦乐乎。看电影要在黑暗狭小的空间里一坐就是两小时，面对的还可能是不合自己口味的影片，如今的电影票价格也并不便宜，对普通人来说，电影这种文娱消遣方式的性价比已经变得很低。

　　影视行业天天嚷嚷着要活不下去时，游戏那边是另一方天地。根据国家电影局公布的数据显示，2023年中国电影市场总票房达549.15亿元，而《2024年1-6月中国游戏产业报告》显示，2024年上半年，国内游戏市场实际销售收入为1472.67亿元，游戏行业仅半年的营收，就快达到电影行业全年票房三倍了。

　　《黑神话：悟空》的数字标准版售价是248元，豪华版328元，价格是一张电影票的数倍，如果是几年前，《黑神话：悟空》在此时上线是占尽天时地利人和。它两个小时就击败《赛博朋克 2077》和《艾尔登法环》，成为 Steam 史上同时在线人数最多的单机游戏，仅国内销量已超过800万套，8月23日销售额就已经超过26亿，打破了国产单机游戏的销售纪录。游戏市场的巨大潜力和玩家的购买力，是现下的影视行业拍马都赶不上的。

　　必须承认的一点是，游戏的互动感和沉浸感远比电影要强，电影观众许多时候需要强迫自己进入电影世界，游戏却需要反过来做防沉迷。而且，像《黑神话：悟空》这样的大制作，在场景、动作、剧情等方面带给观众的体验感也完全不输电影。

　　在B站打开《黑神话：悟空》的剧情解说视频，能看到无数没玩过游戏但好奇剧情和制作的观众在弹幕上互动，游戏几十个小时的体量，也能容纳下相当复杂的叙事结构和体系，以及各种颇具巧思的文化植入。比如游戏第二章开头，无头的灵吉菩萨手拿三弦唱着陕北说书，中式rap酷炫又上头，还有每章结尾的旁白和动画也都意味悠长，游戏已经是真正的第九艺术了。